余樂文：個個都翻唱，唔通個個都想翻唱咩？
（左起）黎瑞恩、鍾鎮濤及劉美君紛紛推出翻唱碟。（文匯報）
香港在月中將會舉行大型Hi-Fi展，高級視聽器材固然是重點，但只有器材而無歌可聽其實是得物無所用，這個展覽也因而成為各路Hi-Fi發燒碟的主戰場。
實體唱片銷量近年雖然下滑，但熱衷購買唱片的仍然大有人在，部分人為了支持偶像，亦有不少人是為了質素，因為實體唱片的音質暫時仍較網上串流為佳。高音質唱片盛行，黑膠唱片復蘇，就是靠他們支持。
玩Hi-Fi，玩黑膠，需要的是錢，音樂器材當然貴，Hi-Fi碟及黑膠的售價也較普通唱片高一截，這個客群的年齡層無可避免較為高。為了爭取這批高齡聽眾，唱片公司的其中一個技倆是推出復刻唱片，不斷以高音質印製的方式將經典舊作重生。本港最大的環球唱片早前接受Now新聞《經緯線》訪問時就承認，他們現時推出二、三十張復刻唱片才會製作一張全新大碟。
不過，即使是新碟，也未必有全新歌曲。為了讓這些目標聽眾有共鳴，唱片公司不時安排資深歌手錄製翻唱碟。上半年銷情最好的其中一張專輯就是黎瑞恩的Hi-Fi翻唱碟《Vfresh 感恩》，最新加入翻唱行列的還有鍾鎮濤及劉美君，他倆所屬的環球唱片，近年就曾為林憶蓮、盧冠廷及陳慧嫻等前輩推出翻唱碟。
翻唱碟必然是壞事嗎？不是，關淑怡及黃耀明早年就推出過質素極佳的翻唱專輯。他們做得好，原因在於創新，將原曲換上嶄新編曲。然而，近年的翻唱碟為Hi-Fi客而設，重視音質，希望聽眾坐在Hi-Fi前聽得舒服，所以翻唱的歌曲一味抒情，編曲單一，並無為本地音樂增添新元素。
唱片業近年不景氣，Hi-Fi發燒碟在淡市中，成為樂壇的其中一棵救命草，但若果持續翻唱，不做新歌，只會成為壓倒本地樂壇的最後一根稻草。資深歌手本身就有叫座力，過去多年亦賺了不少，他們能否撫著良心做歌，而非短視地不斷翻唱追求眼前利益？
譚詠麟的新碟《欣賞》試玩電音，雖然質素麻麻，但其志可嘉；夏韶聲不屬於我的年代，聲線也非我的最愛，但近日推出概念專輯《2020 Arrival》也帶來驚喜。殺雞取卵地持續翻唱，還是險中求勝多做新歌，值得業界好好思考。
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