林奕寧：作家的離去，時代的終結？
這陣子，兩位作家離開塵世，他們分別是林燕妮（2018年6月1日離世）和劉以鬯（2018年6月8日離世）。也許對大眾而言，兩位都係作家囉。寫什麼的？林燕妮寫愛情小說囉。劉以鬯？寫《花樣年華》？
劉以鬯，相信大部份人都不會讀他的名字，認識他的人多數是看罷電影《花樣年華》的文青，從而再接觸他的作品《酒徒》和《對倒》。林燕妮對浪漫的追求，不詳述了，網上資料不少。
讓我們先回到80年代。劉以鬯先生是海派作家，以中文寫作同時混合西方寫作技巧（如始於二十年代的意識流），南來香港寫出異鄉人情意與中西合璧的新風格，創新了香港文學的內涵。劉先生是《香港文學》月刊的創刊編輯，雜誌為純文學園地，不問流派，由1985年創刊至今一直為香港文學默默耕耘，月刊於各大中文書店有售，同時接受郵寄訂閱。
80年代，同時也是才女作家崛起的時代。隨著女性投身職場，出現了以都會女性為創作主題的作家，最著名莫過於林燕妮和亦舒。愛馬士絲巾、德國跑車、南洋珍珠項鍊、文華東方或半島Gaddis，種種以物質包裝的摩登女性寫照，才女作家當時被書寫純文學的人士批評：「賣文為生的人，亦懂得開設文章工廠，在現實方面追上物質潮流；『才女作家』的作品，都以文華東方酒店、歌星名人作為背景。」（《香港文學》創刊號，頁25）
不用到2046，如今到了2018，兩位作家離開，都分別被稱為「一個時代的終結」。但，明明在80年代純文學對流行文學是有保留的？為什麼如今兩位都成了大師？大師，誰說了算？（更多關於文學上的經典討論，詳見文末。）
經典隨時代而轉變，本是有機生成，誰都有權為歷史下註腳，然而誰都沒有權力去改寫。回想一下，宋詞被視為應酬唱答之作，楊柳岸曉風殘月的浪漫應該很對林燕妮胃口，都被「正統」視為難登大雅之堂。劉以鬯作品的香港地方特色以及文人的日常生活，如果理解為《詩經》中的「風」或「小雅」，你會思考誰才稱得上「頌」呢？
由戰後的百廢待興，到燦爛的80年代，香港一直扮演著中西之間的橋樑，形成其獨特的文學風景；香港也由工業城市轉型為金融中心，可惜近年苦無出路。時代不能複製，我們再不會有劉以鬯和林燕妮，懷舊是滋養心靈，而不是讓人裹足不前，我們不如期待有更多新作家，書寫這個時代的故事。
祝願香港文學生生不息，更希望香港展開新時代。
關於範文經典（Cannotation）
自小接觸的是中國文學，加上傳統教育不鼓勵發問探索，認定了的經典無人會去思考「為什麼」。長大後讀西洋文學，讀到cannotation的概念，簡單翻譯可稱為「範文經典」，即是教科書認可的文本，始發現如今我們視為經典的，曾經也不受認可。
Jane Austen（簡‧奧斯汀）、Charles Dickens （查爾斯·狄更斯）都只是報章雜誌的流行小說作家，Oscar Wilde（王爾德）更非因其作品而是因出櫃而出名，如今，他們成為教科書必讀。
在中國文學裡的例子也比比皆是。《詩經》中的「風」、漢樂府、宋詞本來就是唱詠應酬之作，戲曲或明清小說有如當時的流行文學。
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