30年的教學生涯，劉秀蘭體會到，她雖然不能強求每位學生都能表現卓越，成為真正的藝術家，但也可以引導他們成為好觀眾。她舉例，學生獨自學習，並不容易知道自己的水平在哪，也不容易掌握自己的發展方向在哪，但當她與學生分享其他芭蕾舞團的表演片段，就可以讓學生知道，要贏得別人的認同和掌聲時，就要在哪方面下功夫

單靠一場展覽是難以道盡香港的城市特色，場館應把本地展品比例提高。除了流行藝術元素，場館不妨加入更多貼地生活題材創作，讓大家知道香港作為漁港以外的歷史，角色亦不只是一個國際金融中心。

要大幅改革西九文化區，要它回到原來的初心，就是以香港本位出發，有「一帶一路」全球視野。西九應該是中外文化藝術交流中心的平台，應該更具香港本土特色和中國視野 。

藝術科技不應淪爲空談。政府應真正思考藝術科技的意義：政策如何支援藝術科技蓬勃，其又能帶來哪些突破和影響力？

水在紙面上滲開，轉角實一點，後面虛一點，畫面中有些人物、汽車點綴，會很豐滿、很殷實，有生動韻律美感的畫面留下上海的靈魂，上海的根。朱開榮享受這樣的感覺，也希望通過他的作品讓上海保存記憶。

那堵遮擋海景的水泥墻消失了，取而代之的是落地窗。佇立窗前，可俯瞰星光大道，可呼應紫金花會展中心，可眺望維港和港島全景。海上波光粼粼，大船小船，風光無限好。裝修兩年，香港藝術館再次開放。

汪斌呈現的就是這樣的魅力，把這份對公共空間藝術的情懷變成這座城市的新魅力，用藝術展示感動，演繹城市走向文明的又一軌跡。

報導引述讀者報料，稱展覽中的相片內有不少疑似黑暴事件中的「文宣」。

線上文藝活動畢竟失去現場氣氛，即使是作為銷售，效果也會大打折扣。但這並不代表線上藝術就沒有發展的空間，最重要是能為觀眾帶來新的體驗。

疫情持續已超過半年，業界運作幾乎完全停頓，業界工作者生計不保，轉行的轉行，苦撐的苦撐。新一波疫情更令業界復甦的願望一再推遲，政府實有需要推出新一輪防疫抗疫基金，進一步加強對業界的支援，挽救業界於生死存亡之秋。